珠江乐音传文脉 岭南歌韵曲飞扬——叶小钢开讲《中国故事中的岭南音乐浅谈》大师课
科技   2025-11-25   来源:互联网

2025年11月23日下午,南国羊城花团锦簇、粤韵悠扬,珠江钢琴创梦园音乐厅座无虚席,洋溢着浓厚的艺术氛围。中国当代音乐创作的代表人物、中国音乐家协会主席、香港中文大学(深圳)音乐学院院长叶小钢教授亲临现场,以《中国故事中的岭南音乐浅谈》为题开讲授业,用深入浅出的艺术语言阐释、生动鲜活的音乐作品解析,采用现场演奏与夹叙夹议这种喜闻乐见的分享方式,溯源、分析、详述了岭南音乐的历史变迁与时代创新,结合非遗保护与当代音乐创作,探讨如何在新的历史条件下开创岭南音乐新风格,为现场数百名音乐爱好者、业内从业者及高校师生带来了一场浸润心灵的文化盛宴。

本次活动由广州市文化广电旅游局指导;广州珠江钢琴集团股份有限公司、广州市文化艺术名家叶小钢工作室、广东省音乐家协会主办;广州珠江钢琴文化园区运营管理有限公司、广州珠江钢琴文化教育投资有限公司、乐海民族乐器发展(河北)有限公司承办,广州市荔湾区音乐家协会协办。

出席本次活动的领导和嘉宾有:

中国文联副主席、中国音乐家协会主席、香港中文大学(深圳)音乐学院创院院长 叶小钢

广州市文联党组成员、专职副主席 皮健

广州市荔湾区委常委、宣传部部长 徐明曦

广东省文联音舞工作部主任、省音协主席 金旭庚

广东文艺职业学院音乐与舞蹈学院院长 杨相勇

广州珠江钢琴集团股份有限公司党委书记、董事长 李建宁

广州珠江钢琴集团股份有限公司副董事长、总经理 肖巍

珠江钢琴集团领导班子成员

广州市文化广电旅游局艺术处、星海音乐学院国乐系、作曲系的相关领导。

作为享誉国内外的著名作曲家与音乐教育家,多年来叶小钢主席一直在深耕现代音乐的创作与推广。从2008年北京奥运会开幕式上郎朗演奏的钢琴协奏曲《星光》,到多次荣获金鸡奖最佳音乐奖的《刮痧》《太行山上》《开罗宣言》等影视配乐,再到《地平线》《喜马拉雅之光》《鲁迅》等重大题材承载民族精神的交响乐作品,尤其是他在国际上的杰出成就和巨大影响力,他的创作始终扎根中国文化土壤,用旋律勾勒山河岁月,在世界舞台上传递中国文化自信 。此次大师课是珠江钢琴创梦园搭建高端文化交流平台、助力文艺繁荣发展的具体实践,是叶主席通过躬耕大湾区音乐教育进而推动岭南文化传播的重要举措。

在热烈的掌声里,大师课正式开始。首先,叶主席强调:岭南音乐是中华传统民族音乐的重要组成,艺术形态多姿多彩,极具地域特色。不仅是地域文化的瑰宝,更是中国故事的生动载体。尤其是广府音乐、潮州音乐、广东汉乐的开放性与包容性,恰是中华文化海纳百川特质的生动体现。叶主席结合自身成长和创作经历,讲述了岭南音乐元素对当代音乐创作的促进和影响。“我始终相信,好的中国音乐不只在音乐厅里,更应该在我们的生活中,在世界的耳朵里。”叶小钢主席表示,岭南音乐中从宋元时期汉人南迁中原文化的深厚底蕴,又融入当地海洋文化的开拓精神,这种独特的地理文化基因,为当代作曲家提供了取之不尽用之不竭的创作灵感。

期间,香港中文大学(深圳)音乐学院助理教授、青年演奏家张越现场演奏了叶主席应珠海市委宣传部委约创作的管弦乐《珠海之光》中的作品《落花天》,从名字到曲风作品融入诸多广东元素:民歌式的主题、错落的音乐层次、广式的平和喜乐、南粤的曼妙轻音,表现了南方广袤大地的悠然格调与风土人情。之后香港中文大学(深圳)音乐学院研究生邰振宇用高亢明亮的男高音为现场观众演绎了《送人之岭南》和广东童谣《月光光》,声音如同穿透云层的晨光、激昂有力却不失温润,每一个音符如同被精心打磨的水晶,穿透力十足却没有一丝压迫,在音乐厅久久回荡。尤其演唱广东童谣时,场景化、地域浓的歌声把岭南民俗与儿时印记表达得淋漓尽致。星海音乐学院研究生潘铬冰带来古筝独奏《出水莲》、《行云流水》;粤趣组合现场演奏了广东音乐五架头《走马》、《平湖秋月》。

在解析岭南音乐的文化构成时,叶主席从广府音乐、潮州音乐、客家音乐及少数民族音乐四大板块展开,系统梳理了岭南音乐的历史脉络与艺术特质。他以《平湖秋月》为例,详解广府音乐“清新灵动、雅俗共赏”的艺术风格;通过潮州弦诗《昭君怨》《凤求凰》,阐释其与唐大曲一脉相承的古韵风华;以广东童谣的韵律句法为切入点,剖析中原文化与岭南地域特色的深度融合,瑶族长鼓舞乐、佛山狮舞乐等,他特别强调了少数民族音乐与民俗文化在岭南音乐体系中的重要价值 。在互动交流环节,现场观众踊跃提问,问题涵盖岭南音乐的传承创新、AI作曲对于创作的影响、岭南音乐创作的文化表达等多个方面,现场气氛到达最高潮。叶小钢教授表示:“传承不是墨守成规,而是要找到传统与现代的连接点和契合点,将岭南音乐元素与流行音乐、影视配乐相结合,让年轻人在熟悉的腔调中感受传统音乐的魅力。”他鼓励年轻音乐人既要发扬传统,广泛学习粤剧、广东汉乐等经典艺术形式,同时要融合创新,拥抱人工智能,运用现代创作技法让岭南音乐开出新花。针对高校音乐教育的相关问题,他强调:“音乐教育要注重文化素养的培养,让学生不仅会作曲、会演奏,更要汲取华夏文明、熟谙中国历史,创作出有广度、有深度、有力度、有高度、有温度、有态度的作品。”

叶主席最后总结说“从西汉南越王墓出土的青铜乐器,到明清时期的曲谱琴籍,再到近现代名家的传承创新,岭南音乐的发展历程本身就是一部精彩的中国文化融合史。”

在粤港澳大湾区建设文化强区的背景下,此次大师课的成功举办具有重要意义。它不仅让观众感受到了岭南音乐的独特魅力与中国故事的深厚内涵,更凝聚了中国文化传承创新的力量,为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展注入新的活力。正如叶小钢主席所言:“每一段旋律都藏着我们的大好山河、我们的悠久历史、我们的民族情感、我们的传统文化。让我们一起把中国的音乐唱得更响、传得更远。”